La música de nuestra vida

Enrique Granados es uno de los compositores españoles más famosos y uno de los máximos representantes del llamado "Nacionalismo musical español". Amigo de Isaac Albéniz y Pau Casals, seguidor de las ideas de Pedrel y fuente de inspiración para otro grande como Manuel de Falla, Enrique Granados es un imprescindible de la música clásica occidental. Os dejo el enlace del reportaje emitido por televisión española, en el que se habla de su vida profesional y personal desde un punto de vista diferente. El documental lleva por título "El amor y la muerte", la directora es Arantxa Aguirre y en el participan poniendo sus voces Emma Suarez y Jordi Mollá, además contamos con la presencia de la pianista Rosa Torres -Pardo.

Comenzamos el tercer trimestre del curso. El romanticismo ocupa el siglo XIX y es el origen de los nacionalismos de finales de ese mismo siglo. Vamos a estudiar diferentes compositores y estilos musicales. Seguiremos investigando sobre la ópera, esta vez nos centraremos en la figura de Richard Wagner y la tetralogía del Anillo del Nibelungo . Una tetralogía basada en la mitología germana y nórdica, y que inspiró con posterioridad a escritores como Tolkien para escribir su famoso "Hobbit" y "El señor de los anillos". Para entender mejor a este gran músico, veremos el programa de "This is ópera" dedicado a él: El anillo del Nibelungo Aquí os dejo una presentación power point, con algunos datos interesantes sobre la música vocal en el romanticismo, con un interesante apartado dedicado a España y a la zarzuela. En cuanto a la música instrumental, destacamos a grandes virtuosos, del violín por ejemplo destacó Niccolò Paganini, y  del piano ...

Un Réquiem alemán: "a los hombres que sufren y han de ser reconfortados" El réquiem de Brahms es el mejor ejemplo de réquiem luterano, en el que se emplean pasajes de la biblia en alemán sin seguir el orden y la estructura católica. En este caso no tiene un carácter apocalíptico, como en los casos de Mozart y Verdi, sino que pasa del lamento, al consuelo y a la alegría para los que se quedan soportando la pérdida de sus seres queridos. Cabe preguntarse ¿con qué motivo lo escribió?: Johannes Brahms tuvo encontronazos con la muerte desde joven, por ejemplo en 1854 vivió uno de los peores momentos de su vida, ya que su maestro Schumann intentó suicidarse varias veces, hasta que tuvo que ser tratado en una clínica, muriendo dos años después. Brahms nació en Hamburgo, en el seno de una familia humilde, su padre era músico y le enseñó sus primeras lecciones de música. A los 15 años ya se inicia en dar conciertos y con 18 años ya era un pianista bastante bueno....

Vamos a comenzar a estudiar el clasicismo, siguiente etapa musical, en la que comentaremos las diversas formas musicales y también hablaremos de diversos compositores. Para ello ya contamos con un apartado en este mismo blog. Para ampliar vuestra información sobre este tema, vamos a hablar de un instrumento musical que tras el clasicismo desapareció, el baryton. Fue un instrumento creado para el príncipe Esterhàzy, para el que trabajaba Haydn, y para el que compuso numerosas obras, unas 130 tríos para violonchelo, viola y baryton, también varios tríos para violín, violonchelo y baryton. Primero tenemos que saber que es un baryton: Después tenemos que experimentar con su sonido y la técnica para tocarlo adecuadamente: Por lo tanto el baryton es: un instrumento de cuerda arqueado de la familia de la viola que se tocó en Europa durante los siglos XVII y XVIII.   Tiene seis o siete cuerdas de tripa , dispuestas sobre un diapasón con trast...

Con los alumnos de 4ºESO, estamos estudiando la historia y evolución del pop español. Para ello estamos explicando esta etapa en varias sesiones, en las que hemos dedicado un tiempo a explicar el origen en los años 50' y 60', con grupos como Formula V, Los Bravos, Los Mustang, Los Brincos, pasando ya a figuras concretas como Miguel Ríos. El comienzo del fin de la dictadura abrirá a España a una realidad internacional, influida por la cultura musical de Nueva York y Londres: No puede faltar la referencia a la movida madrileña, su contexto de libertad recién estrenada después de 40 años de dictadura. Lugar intermedio entre los 80' y los 90' está representado por grupos como "Héroes del silencio", Duncan Dhu, Los Ronaldos, Hombres G... La música en directo se convierte en un plus para muchos artistas, como Miguel Ríos, que llevó a cabo una gira nacional, "Rock in Rios", y las plazas de toros se convirtieron en verdaderos templos...

Bourrée de Música para los reales fuegos artificiales de Haendel : Forma: Suite barroca, es decir, colección de danzas. En este caso fue compuesta en 1749 para la celebración de la Paz de Aquisgrán, que puso fin a la guerra por la sucesión austriaca, en la que se enfrentaron Inglaterra y Alemania. Género profano. Instrumentos: por expreso deseo del rey Jorge II que no quería que hubiera violines, la primera interpretación dirigida por el propio Haendel en el Green Park de Londres, se utilizó una orquesta gigantesca de viento y percusión. Curiosidades: Cuando terminó la fiesta, las calles quedaron bloqueadas por la asistencia masiva de público, los fuegos artificiales provocaron un incendio del escenario y se produjeron revueltas por toda la ciudad. En el minuto 7'44 comienza la Bourrée Seguidillas de la zarzuela Viento es la dicha de amor de José de Nebra: Forma: seguidillas que pertenecen a una zarzuela, obra escénica, típicamente española. Se caracteriza...

“Concierto de Brandemburgo nº 2”(primer mov.) J.S.BACH: Autor : Bach. Compuso esta colección de conciertos por encargo de Luis de Brandemburgo. Forma : Concierto Grosso, por lo tanto tiene 3 movimientos, (Allegro-Lento-Allegro). En este tipo de conciertos se oponen 2 grupos de instrumentos, uno de ellos destaca sobre el otro. Instrumentos : El concertino está formado por cuatro solistas: trompeta, flauta, oboe y violín. El tutti por los instrumentos más característicos de la orquesta barroca: violines, violas, violonchelos y bajo continuo (realizado por el clave). 2. Coral "Quiero quedarme aquí, junto a ti", Pasión según San Mateo de J. S. Bach: Autor : J. S. Bach Forma : Es una Pasión, es decir una forma narrativa que narra la pasión y muerte de Jesús. Para ello Bach utiliza el evangelio según San Mateo para contarnos la historia. Género : religioso. Texto : en alemán, no hay que olvidar que la Pasión es propia de Alemania y los países protes...

La tercera sesión de este ciclo de conferencias. ha estado dedicado al réquiem de Verdi, "una misa para el teatro". Se trata de un réquiem monumental y muy cercano al género operístico, la misa se desacraliza y se acerca al teatro. Hay que tener en cuenta que es la obra sinfónico-coral más interpretada después del réquiem de Mozart. De hecho, en su época la llamaban "La Aida sin palmeras", debido también a que fueron compuestas con muy poca diferencia de tiempo. La secuencia del Dies irae es la pieza más identificativa de la obra. Esta sección se divide a su vez porque es un texto muy largo, se creó en el siglo XIII sobre un texto de Tomás de Celano. Se incorporó a la misa en el siglo XIV. El texto cuenta con 19 estrofas en tercetas y hace referencia al día del juicio final. Se trata de un texto muy dramático propio de la estética medieval. Para dar mayor relevancia a su mensaje, los instrumentos de viento metal y la percusión (timbales) tendrán un pa...

La última conferencia de Eva Sandoval se dedicó al réquiem de Fauré. Este género ha sabido adaptarse a los tiempos. Esto lo vemos con Gabriel Fauré, quizás más relacionado con el de Brahms que con el de Mozart, con el primero en lo musical y con el segundo con los textos utilizados. No es nada teatral, a diferencia del de Verdi. Se trataba de imitar lo antigüo, sencillo, íntimo y austero. Se trata de consolar al que se queda, como el réquiem de Brahms. Lo consigue al usar otros textos, ya que ya no se interesa por el Dies irae, y prefiere la antífona "In paradisum". Se iniciará una tradición que otros músicos usaran. Fauré compone su réquiem en 1888, otros músicos de esa época componen réquiems como Camille Saint-Saens o Borzak. Gabriel Fauré El contexto histórico lo podemos resumir de la siguiente manera: a finales del siglo XIX en Francia nos encontramos la III República, una sociedad anticlerical, y la presencia de distintos movimientos artísticos ...

Esta evaluación, los alumnos de 4º ESO, vamos a estudiar el estilo country como base fundamental para la creación de un estilo universal, como es el rock and roll. En clase ya hemos visto algunos estilos diferenciados, el tradicional y el moderno. Hemos visto algunos músicos como Hank Williams, Alison Krauss o Las Dixie Chicks. También hemos visto algunos de los instrumentos característicos del country, como el dobro y la steel guitar. El dobro es una guitarra acústica con la salvedad de que en la tapa anterior presenta un gran agujero circular, cubierto por un disco metálico (llamado resonador) de la misma forma y que queda flotante sobre el orificio gracias a que está sujeto únicamente por el puente. Esto hace que la vibración de las cuerdas haga oscilar el resonador con lo que se consigue un cambio del volumen de la caja de resonancia, produciendo un sonido único y característico, además de un cierto tono metálico que recuerda a la steel guitar . Debajo del resonador...